Пресс-брифинг с участием дирижера Александра Анисимова и Председателем Национального Центра Исполнительского Искусства, основателем Симфонического Оркестра Индии Кхушру Н. Сантуком.
11.06.2010
11 июня состоялся пресс-брифинг, посвященный заключительному концерту Пятого фестиваля симфонических оркестров мира. В нем приняли участие: Александр Анисимов, приглашенный дирижер симфонического оркестра Индии (SOI); Марат Бисенгалиев, художественный руководитель SOI; Кхушру Н. Сантук, председатель Национального Центра Исполнительского Искусства в Мумбаи (NCPA).
Александр Анисимов:
В Мумбаи существует центр исполнительского искусства, руководителем которого является мистер Сантук, он объединяет различные коллективы, но главный из этих коллективов – симфонический оркестр и хор. В залах центра довольно хорошая акустика. Несколько лет назад по инициативе господина Сантука, этого абсолютно европейского склада мышления и образования человека, и еще одного интересного человека, казахского музыканта Марата Бисенгалиева, ныне живущего в Лондоне, возник этот оркестр. Вы знаете, у Англии и Индии – давнишние контакты разного характера и силы, тем не менее, эти традиции живы. Так вот, Марата Бисенгалиева пригласили в Индию для того, чтобы он организовал, благодаря своим контактам в Европе, своей энергии и тому, что он очень известный солист-скрипач, оркестр. Он стал очень активно работать, в том числе в области дирижирования. Сначала оркестр был небольшой, чуть больше чем камерный, такой малый симфонический. Первую программу, которую должен был исполнить этот оркестр в 2006 году, они пригласили подготовить меня. Это был замечательный для меня период, потому что стоять у истоков оркестра так интересно и так необычно! Мы подготовили сложную программу, она имела огромный успех, и потом регулярно меня стали приглашать для встречи с этим оркестром. А теперь система этого оркестра заключается в том, что есть художественный артистический директор и постоянно меняющиеся приглашенные дирижеры, причем, дирижеры достаточно серьезные и известные. У них есть для этого средства, а главное, воля приглашать хороших музыкантов и прекрасных солистов. Сам Марат делает программы, как правило, со струнной группой, дирижирует. А большие программы готовятся приглашенными дирижерами. Я делал с ними 3 или 4 программы, и последняя программа - это 9 симфония Бетховена. Сам оркестр дает две сессии в сезон: одна приходится на осень, другая - на зиму. Кроме того, оркестр играет не только симфоническую музыку, но участвует в оперных и балетных постановках.
Марат Бисенгалиев:
Так получилось, что до 2005 года в Индии не было профессионального оркестра. Это удивительный факт для такой огромной страны, по количеству населения обогнавшей даже Китай. Также экономика в Индии идет стремительными шагами. Удивительно, так как англичане были колонизаторами достаточно долго, и такая держава должна была иметь от них какое-то культурное наследство. Для моей страны, для Казахстана, Россия, например, дала школу, науку и образование, благодаря чему я и стал скрипачом. Но почему-то этого не произошло в Индии. Оркестр организовался по индивидуальной инициативе. Это частный оркестр. Скажу только о том человеке, к сожалению, его уже нет с нами, у которого была мечта. Ради этой мечты он забрал огромной кусок у мумбайского моря. Он засыпал его песком и построил там 6 великолепных залов. Этого богатого человека звали Джамшет Баба, глава компании ТАТА. Он умер совсем недавно в возрасте 94 лет. Именно он, Джамшет Баба, вместо небоскребов решил построить утопию. Действительно утопию, так как мало кто из богатых людей вложит деньги на строительство концертных залов. Всё, что не хватало этой структуре – это человеческий фактор. И он появился в лице всех членов оркестра. А оркестр этот многонациональный, сборная мира можно его назвать. Я очень благодарен тем музыкантам, которые приезжают и играют с нашим оркестром: это и Александр Анисимов, и Андрей Гаврилов, Денис Шаповалов и многим другим российским и английским музыкантам. Мне нравится то, что они приглашают самых сильнейших музыкантов мира. Для них, прежде всего, важно качество. Во главу угла ставится не национальный вопрос, а качество оркестра. Поэтому в этом оркестре работают музыканты более 14 национальностей. Чтобы собрать оркестр, потребовалась огромная работа. Но мы нашли этих музыкантов. И я надеюсь, что дождусь того момента, когда большинство этого оркестра будут составлять индусы. При оркестре есть академия, где работают семь учителей, которые постоянно находятся в контакте с музыкантами для того, чтобы поднять их профессиональный уровень. Есть еще ребята, которые пока что не в оркестре, но у них огромный потенциал и скоро они будут играть в нем.
«Голос России» Ольга Федорова:
Марат, а ходит ли народ на концерты?
Марат Бесингалиев:
Да, ходит. Вернее ходит определенная группа людей, так называемые парсы, это такая каста. Они знают музыку от «а» до «я». Это достаточно большая армия людей. Но задача сейчас состоит в том, чтобы включить в этот процесс широкие массы. Мы внедряем метод Сузуки, который дал огромные плоды в Японии. Он заключается не в том, чтобы профессионально научить детей, а в том, чтобы появилась любовь к классической музыке. Я надеюсь, что эти дети в будущем станут нашими постоянными слушателями. Сейчас приходится писать на чистом листе бумаги. Хотя в этом есть и много интересного.
«Голос России» Ольга Федорова:
А есть ли женщины в оркестре и сколько их?
Марат Бесингалиев:
Да, есть. Я не задумываюсь над вопросом сколько их. А вот - наш основной человек (показывает на господина Сантука, слово и вопросы журналистов переходят к нему).
«Голос России», вещание на страны Индии, Наталья Бенюх:
Вас называют отцом этого оркестра, как это всё произошло?
Кхушру Н. Сантук:
На самом деле, у оркестра два отца! В Лондоне 6 лет назад я встретился с Маратом, на его сольном концерте. Я зашел после концерта за кулисы и сразу же пригласил его в Индию с гастролями. Но пока мы с ним пребывали некоторое время в Лондоне, мы подумали, а почему бы нам не организовать оркестр в Индии? Сначала мы оба были в шоке от этой нашей идеи. Ведь там нет профессиональных классических музыкантов! Но потом Марат приехал к нам в Индию и начал искать талантливых ребят. Главное для нас было найти самых лучших. Неважно, кто они были по национальности: японцы, итальянцы, русские. Важнее для нас – качество музыканта. И Марат сделал это – нашел лучших музыкантов! Сейчас при оркестре есть академия с учителями. В ней учатся 70 учеников. Также по Сузуки-методу учатся дети, около 300 человек, которые впоследствии станут нашей публикой. Так мы популяризируем классику в нашем городе. У меня есть еще одна мечта, чтобы у нас был и большой любительский оркестр, в котором бы играли и адвокаты, и врачи, и все, кто любит и умеет играть классическую музыку. Я рос вместе с моим другом Зубином Метой, мы всегда были вместе. Поэтому я так люблю классику. Марат понимает этот контекст. И мы с ним шаг за шагом формируем и развиваем наш национальный центр искусств. В нем сейчас несколько залов: первый – этот оперный дом, мы строили его, опираясь на формат Ковент-Гардена; также уже есть зал для камерной музыки; на самом нижнем этаже – зал для танцевальных представлений; зал для лекций, обучения и маленьких представлений. Мы действительно очень счастливы, у нас есть репетиционный зал и комнаты для обучения. Главное, мы сумели собрать классную команду специалистов из Англии, США, Казахстана во главе с Маратом, и у нас есть финансовая поддержка ТАТА групп.
«Голос Росси» Ольга Кордюкова:
Оркестр Индии прежде уже выезжал на зарубежные гастроли или это Ваш первый тур?
Кхушру Н. Сантук:
Да, это наш первый тур за границу.
«Известия» Мария Бабалова:
Марат, почему Вы уступает место другим дирижерам, и контактируете ли Вы с Зубином Метой?
Марат Бесингалиев:
Мне просто нравится работать с оркестром, в основном, со струнной группой, так как я сам скрипач. А Зубин Мета, я думаю, обязательно к нам приедет, когда мы достигнем очень высокого профессионального уровня.