Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии

Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии – старейший профессиональный симфонический оркестр России. Летопись оркестра берет свое начало в 1882 году. Именно тогда по Повелению Александра III был создан Придворный музыкантский хор, прообраз нынешнего Заслуженного коллектива России. Таким образом, в 2007 году оркестр отмечает свой 125-летний юбилей. Конечно, Придворный хор образца 1882 года мало походил на сегодняшний симфонический оркестр. Его музицирование носило преимущественно прикладной характер, а в репертуар входили, например, торжественные фанфарные сигналы. Но уже с конца XIX – начала XX века выступления коллектива, преобразованного в 1897 году в Придворный оркестр, стали обретать привычные для нас очертания. Вошли в практику публичные концерты, за пультом оркестра появляются всемирно известные музыканты: Рихард Штраус и Артур Никиш, Александр Глазунов и Сергей Кусевицкий.

В 1917 году коллектив становится Государственным оркестром, а по Положению 1921 года на его базе создается первая в стране филармония. Вскоре начинаются беспрецедентные в истории оркестра гастроли целой плеяды западных дирижеров. Их имена и сегодня пользуются в музыкальном мире непререкаемым авторитетом – Отто Клемперер, Бруно Вальтер, Феликс Вейнгартнер. В качестве солистов с коллективом выступают Владимир Горовиц и Сергей Прокофьев, исполняющий свои фортепианные концерты. По инициативе иностранных дирижеров оркестр начинает осваивать современный репертуар – Стравинский, Шёнберг, Берг, Хиндемит, Онеггер, Пуленк.

В 1918 году под управлением автора коллектив впервые исполнил «Классическую» симфонию Прокофьева. А в 1926 году своей Первой симфонией дебютирует в Большом зале филармонии Шостакович (дирижер – Николай Малько). В 1934 году оркестр получает звание «Заслуженный коллектив Республики». Спустя четыре года в него приходит молодой Евгений Мравинский и остается с коллективом до конца своей жизни. В течение полувека дирижер шаг за шагом создавал один из лучших оркестров мира. Применительно к его исполнению симфоний Чайковского и Шостаковича начинают использовать эпитет «эталонное». Класс «оркестра-виртуоза» позволил признать его лучшим (среди оркестров Г.фон Караяна, Б.Вальтера, амстердамского Концертгебау) интерпретатором Моцарта на Венском фестивале, посвященном 200-летнему юбилею композитора. Уникален для музыкального мира и творческий альянс Мравинского и Шостаковича. Многие симфонии композитора исполняются оркестром Мравинского впервые, они становятся важнейшей частью его репертуара, включаются в программу зарубежных гастролей. Дирижер не перестает пропагандировать сочинения Шостаковича и в опальные для композитора времена. О том, насколько ценным было для Шостаковича это сотрудничество, говорит сам факт посвящения Мравинскому Восьмой симфонии.

Наследником Мравинского в оркестре стал стремительно взошедший на дирижерский Олимп Юрий Темирканов. В 1988 году по инициативе коллектива он становится главным дирижером известнейшего оркестра страны. В истории коллектива начался «темиркановский период», период сотрудничества с одним из наиболее востребованных дирижеров нашего времени. Только в прошедшем сезоне оркестр вписал в свою историю российскую премьеру «… al niente» Канчели и открытие сезона 2005 – 2006 нью-йоркского Карнеги-холла, ставшее кульминацией многолетних гастрольных выступлений в самых престижных залах мира. Оркестр Петербургской филармонии, первым в стране получивший титулы заслуженного и академического, выступавший на одной эстраде с Бартоком, Хиндемитом, Ваном Клиберном, Рихтером, Ойстрахом, Ростроповичем, сегодня благодаря Юрию Темирканову остается, по проницательному определению «Нью-Йорк Таймс», «самым ярко выраженным русским из всех великих русских оркестров».